Vanas repeticiones del olvido
Obra dramática reunida (1992-2021), de Eusebio Calonge.
ISBN: 9788418998140
Pepitas de calabaza.
Vanas repeticiones del olvido contiene —en una edición preparada por el propio autor—, la obra dramática de Eusebio Calonge escrita entre 1992 y 2022 principalmente para La Zaranda, pero también para otras compañías.
En palabras del propio autor, estas obras se reúnen con la intención de facilitar «una visión completa, todo el horizonte de un lenguaje. Creo que existen en el mío unas corrientes constantes: la meditación sobre el propio sentido del teatro, una cotidianidad que se rebela contra el sinsentido de su existir, siempre el conflicto con las devastaciones del tiempo, un compromiso con la dignidad humana y una búsqueda de lo trascendente». Asistir a las representaciones de estos textos es una experiencia transformadora.
Eusebio Calonge (Jerez de la Frontera, 1963). Dramaturgo de la compañía La Zaranda desde hace más de tres décadas —con la que ha representado sus obras en más de treinta países en cuatro continentes—, ha sido premiado por la crítica de Buenos Aires, Nueva York, El Cairo, Montevideo, La Habana, Madrid, Barcelona… También recibió el Premio Nacional de Teatro con su compañía en 2010. Ha impartido cursos, dictado conferencias tanto en Europa como en América y publicado teatro, ensayo, artículos periodísticos y narrativa.
Salvador. El niño, la montaña y el mango
De Suzanne Lebeau.
ASSITEJ España.
Salvador fue un niño en busca de respuestas. Quería saber, por ejemplo, lo que es un rico y si su madre Benedicta seguiría lavando las sábanas de la Señora Albacarra si ellos fuesen ricos. Sabía que su madre era la mujer más rica en esperanza. Salvador se hizo mayor demasiado pronto y en esta obra, convertido en escritor, nos habla de sus recuerdos: de la desaparición de su padre y de su hermano, de los lápices de colores de Ana y de los sueños de Teresa.
Suzanne Lebeau, una de las voces más valiosas del teatro internacional, vivió durante dos años en el sur y de allí se trajo esta historia de amor y cuidados, que cuenta sin mentir y con las palabras justas. Dura, como la felicidad suele serlo a veces. Sabiendo que la vida vale la pena y la escritura también puede cambiar el mundo. ASSITEJ España ha iniciado la publicación de su obra completa en la Colección Internacional de Teatro, de la que ya forman parte El ogrito, Zapatos de arena y Tres hermanitas.
El actor y la diana
De Declan Donnellan.
Ensayos y manuales RESAD. FUNDAMENTOS.
“Texto imprescindible para todo el que quiera dedicarse al teatro; un soberbio manual para actores”
Marcos Ordóñez, El País
La propuesta de Donnellan es simple pero contundente: es la generalización, la falta de una diana precisa, lo que conduce al actor al bloqueo. A través de una serie de reflexiones, ejemplos y ejercicios de gran amenidad y concisión, el autor nos enseña a vencer el bloqueo para conseguir una actuación fluida y libre.
Nacido de padres irlandeses, Declan Donnellan creció en Londres. En 1981 junto con el escenógrafo Nick Ormerod fundó la compañía Cheek by Jowl, que ha recorrido el mundo entero con sus giras. Un elenco multirracial y transgénero de actores británicos, franceses y rusos ha presentado obras tales como Como gustéis de Shakespeare, Ubu Roi de Jarry y Boris Godunov de Pushkin.
Algunas de sus producciones más destacadas como director son: teatro en la Royal Shakespeare Company (La escuela del escándalo), el Royal National Theatre de Londres (Fuenteovejuna, Sweeney Todd, El mandato), Old Vic (Antígona), el Festival d’Avignon (Le Cid) o el Teatro Maly de San Petersburgo (Cuento de invierno); ópera en la English National Opera y el Festival de Salzsburgo (Falstaff); ballet en el Ballet del Bolshói (Romeo y Julieta y Hamlet); y cine Bel-Ami con Uma Thurman y Kristin Scott-Thomas.
Ha sido galardonado en Londres, Moscú, París y Nueva York: cuenta con cuatro Premios Olivier como Director del Año (1987), Mejor Director de un Musical (1994), Mejor Director de una Obra (1995), y Logro Excepcional (1990); el Premio Corral de Comedias 2008 y el León de Oro del Festival de Teatro de Venecia 2016 en reconocimiento a su trayectoria; en 2004 fue nombrado Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres por su trabajo en Francia y, en 2017, Oficial de la Orden del Imperio Británico por sus servicios al Teatro.
El clown, un navegante de las emociones
De Jesús Jara Fernández.
Jesús Jara nos transmite un concepto novedoso de lo que es un payaso en cuanto a su proyección y trascendencia más allá de los límites de las artes escénicas, y pone a disposición de los formadores, profesores, estudiantes de pedagogía, monitores, animadores, profesionales del teatro y aficionados una herramienta que es, al mismo tiempo, divertida y práctica.
En la primera parte, realiza un breve estudio histórico sobre el desarrollo del clown en el teatro, el cine y el circo. En la segunda, nos desvela variados aspectos sobre su filosofía payasa y nos ofrece pautas sobre el uso de la nariz, la mirada, la voz, el vestuario y el maquillaje, así como indicaciones relativas al formador y su trabajo. En la tercera, ofrece una gran cantidad de juegos y ejercicios que ayudan a conocer y desarrollar el clown que cada persona tiene en su interior.